Даша-путешественница

Искренне Ваш, театральный оборзеватель*

Была вчера на опере «Пиковая дама», опера Чайковского по мотивам повести Пушкина. Четыре часа пришлось сидеть ради одной арии, хотя, надо, конечно, признать костюмы, декорации и все вот это подвижное на сцене, плюс невероятная акустика, музыка Чайковского, все это было грандиозным! Такого красочного театрального представления мне,честно, не доводилось раньше видеть. Но четыре часа, ЧЕТЫРЕ! это слишком! Я бы убрала перерывы между отделениями и вырезала скучное нытье про любовь. Немного разочаровывал образ Германа и в этом есть трагедия всех опер (хотя я могу судить только по четырем) В опере выбирают певца, исполнителя главных партий, а то, что он стар и некрасив и не подходит для роли пылкого влюбленного, это не берут в расчет, и то же самое касается женских ролей. Вроде как от зрителя требуется наслаждаться ушами, а взглядом нестрогим скользить по красивым нарядам. Но, я так не могу и этот диссонанс меня с ума сводит((( Мне надо красивых, чтобы я влюблялась всякий раз!) Но, вчерашняя труппа еще куда ни шло, там хоть Лизой можно было наслаждаться с ее пышными формами)) в опере же Пуччини «Тоска» вся труппа была из одних бурятов, а это, извиняюсь, оголтелый расизм с моей стороны! Наверное, с операми надо завязать)) Так же посетила Красноярскую филармонию. Омский зал поудачней - просторней и со своей современной простотой, а вот в прелюдии Омск проиграл) До концерта долго не приглашали в зал, да никто и не торопился. В фойе все время играла классическая музыка, приглушенно, ненавязчиво, и люди ходили тихо, крадучись и гул негромких диалогов их, отрывки фраз неловких ложились по углам, людей наряды строгие, густой парфюм. Все было очень красиво и мне уже нравилось. В какой-то момент показалось, что я на похоронах и от этой дикой мысли уже трудно было отвязаться. Пошла в буфет, а он оказался рестораном, рестораном где-нибудь в Прибалтике, до того стильный и в то же время неброский. И закуски на стойке ломились, а горячие еще и паром исходили, но не пахли, что удивительно! Еще там можно пить)) Я, конечно, не ела, не пила, только смотрела как изыскано едят и пьют другие, даже если бы у меня были лишние деньги, я наверняка не смогла бы там ничего проглотить - все неуклюже застряло бы в горле. Я, кстати, заметила, что классическая музыка особенно пронимает меня именно на голодный желудок)) </p>

У меня было крайнее место в партере ( я всегда беру крайнее на случай если вдруг начну умирать от кашля, чтобы быстро покинуть помещение) Сзади меня сели бабушка с внучкой, последняя стала баловаться селфи с бабулей и говорит ей невзначай:

- если хочешь, я размещу фото у себя на страничке?

Смешные они, однако, эти уже не маленькие девчонки.

Пока я вертела головой и разглядывала народ, ко мне подошла женщина, с немым пожеланием сесть на место рядом. От нее густо пахло какими то едкими мазями и у нее была большая правая рука, кажется, это называется медвежья болезнь. Прошло еще несколько минут, а я поймала себя на том, что не могу не коситься на ее руку, просто напасть какая-то, кажется, что на этом для меня и закончился концерт, не успев начаться. Я ни о чем больше другом и думать не могла, как об этой большой, огромной руке! Казалось, еще немного и я о ней заведу речь, не оставив камня на камне о мнимом своем воспитании.

Концерт вышел неплохой, даже отличный! Особый изюм был в дирижере. Конферансье пытался шутить, но выходило паршиво, за это он стал грузить зал вопросами из школьной программы, ответы на которые были элементарны, но зал упрямо молчал, люди культурные не особо стремятся попасть в неловкое положение, поэтому каждый предпочел молчать и это коллективное молчание было просто невыносимым! За это конферансье стали уже ненавидеть. Дирижер же, прежде чем начать, тоже оказался любителем поговорить, но тут он по большей части пытался объяснить словами музыку. Получилось у него отменно! Он рассказал предысторию о создании музыки Бетховена "Эгмонт", о восстании гугенотов и даже в мельчайших подробностях о суде над Эгмонтом, о мольбе его девушки, о приговоре суда и конкретно казни. Показал перед исполнением эти моменты в музыке. В общем, было интересно))

Во второй части исполняли девятую симфонию Шуберта и снова немного истории о жизни композитора, о несчастной любви и ранней его смерти. Предыстория была точным ударом в цель, не знаю как остальных, меня пронзило до слез)) Хотя, это уже не редкость, музыка стала частенько доводить меня до рева)) Исполняли Шуберта долго и задержали сам концерт больше чем на час, за последние пол часа внучка сзади уже не стесняясь ныла бабушке вопросом когда же это все уже закончится, она была уже готова блевать Шуберта бочками. Но какое же было мое удивление, когда эта маленькая бестия во время долгих аплодисментов неистово кричала "Браво!" Раз пять, да так весело и громко, только люди в небольшом диаметре знали, что кричит она своей радости, что все это наконец закончилось, но музыкантам, несомненно, на это плевать, довольные они купаются в овациях и безмерно кланяются в пол. Я, как положено, отбила ладони до боли!) Хороший был вечер.

Даша-путешественница

Айвазовский Иван Константинович

Автопортрет
529px-Aivazovsky_-_Self-portrait_1874.jpg


«Девятый вал» относится к жанру «маринизм» - это изображение моря.
ayvazovskiy-47.jpg

По поверьям моряков – девятая по счету волна самая большая и могучая. Девятую волну моряки называют девятым валом. Сюжет прост. Всю ночь бушевала буря, легко разломавшая корабль на мелкие части. Несколько моряков нашли спасение, уцепившись за обломок мачты. А стихия готовит им ещё одно испытание – она обрушивает на них девятый вал.

Никогда ещё не создавал Айвазовский столь грандиозного полотна ни по размеру, ни по впечатлению, производимому им.
Созданная в 1850 картина «Девятый вал» сразу же стала самой знаменитой из всех его марин и была приобретена Николаем I.



Айвазовский родился у моря, в Феодосии, в Крыму. Это было почти 200 лет назад. Предки художника были родом из Армении, и его настоящее имя - Ованес Айвазян. После 20 лет он стал называть себя Иваном Айвазовским.


Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Василий Суриков

Автопортрет
V.Surikov,_Self-Portrait_(1879,_Tretyakov_gallery).jpg


Василий Иванович Суриков родился 24 января 1848 года в Красноярске. Его предки по отцу и матери принадлежали к казачьим семьям. С детства Василий восхищался величественной природой Сибири. Он говорил «Идеалы исторических типов воспитала во мне Сибирь с детства; она же дала мне дух, и силу, и здоровье». Рисовать Василий начал рано. Сначала, как он сам говорил, «на стульях сафьяновых рисовал - пачкал». А в шесть лет скопировал с черной гравюры Петра Великого и сам раскрасил синькой - мундир, а брусникой - отвороты.
Несмотря на трудности, возникшие после смерти отца, он смог завершить образование и получить начальные навыки живописи, чтобы попытаться поступить в Академию художеств. При помощи местного мецената, рыбопромышленника Павла Кузнецова, в 1869 году Василий Суриков уехал в Петербург.
С первых дней учебы молодой сибиряк обратил на себя внимание академических преподавателей несомненным талантом, подкрепленным большим трудолюбием. Его академические работы отличались удачным построением композиции и выверенным колоритом.
За то, что уделял много времени композиции - имел прозвище “Композитор".

милосердный самарянин
Милосердный-самарянин.jpg

В 1878 году Василий Суриков переехал в Москву, где начал работу над первой крупной картиной «Утро стрелецкой казни». В это время он женился на Елизавете Шаре, внучке декабриста Петра Свистунова. В семье родились две дочери — Ольга и Лена.

Внешне немного замкнутый, сибиряк быстро сошелся с московскими живописцами. Особенно он стал близок с братьями Аполинарием и Виктором Васнецовыми, Василием Поленовым, Ильей Репиным. Илья Ефимович вспоминал о том времени: «С Суриковым мне всегда было интересно и весело. Он горячо любил искусство, вечно горел им, и этот огонь грел кругом его и холодную квартирушку, и пустые его комнаты, в которых, бывало: сундук, два сломанных стула, вечно с продырявленными соломенными местами для сиденья, и валяющаяся на полу палитра, маленькая, весьма скупо замаранная масляными красочками, тут же валявшимися в тощих тюбиках. Нельзя было поверить, что в этой бедной квартирке писались такие глубокие по полноте замыслов картины, с таким богатым колоритом».

«Утро стрелецкой казни» было выставлено Суриковым на выставке передвижников, открывшейся 1 марта 1881 года. Картина сразу же стала сенсацией, перед ней постоянно толпились зрители. Общее мнение образно и точно выразила Александра Боткина, дочь Павла Третьякова: «Никто не начинал так. Он не раскачивался, не примеривался и как гром грянул этим произведением».

Картина «Утро стрелецкой казни» повествует о расправе над стрельцами после неудачного бунта 1698 года.

Утро-стрелецкой-казни.jpg

В марте 1698 года сестра Петра I, царевна Софья, заточенная в Новодевичьем монастыре, во время двухгодичного отъезда брата в Европу, заявила, что ее Петра подменили. 2200 стрельцов, стоявшие лагерем в Азове, подняли бунт и самовольно прибыли в Москву, чтобы возвести на трон царевну Софью Алексеевну. Преданные Петру I бояре направили против стрельцов четыре полка и дворянскую конницу. Мятежники были схвачены. Срочно вернувшийся из-за границы Петр I сам возглавил «великий розыск». 10 октября 1698 года в Москве начались пытки и казни мятежных стрельцов. Пятерым Петр отрубил головы своими собственными руками. Десятки были повешены, сотни сосланы. Всего было казнено около 2000 стрельцов. Тела казненных было приказано оставить у мест расправ до конца зимы 1699 г. Специальным указом Петра на Красной площади и около могил казненных были воздвигнуты каменные четырехгранные «столпы», на которых были начертаны все преступления мятежников. Родных стрельцов обрекли на изгнание – их московские дома были проданы или розданы. Репрессии коснулись и стрелецких полков, не участвовавших в восстании. Они были расформированы, а стрельцы с семьями высланы из Москвы в другие города и записаны в посадские.

Картину прямо с выставки приобрел Третьяков, как и два следующих исторических полотна Сурикова — «Меншиков в Березове» и «Боярыня Морозова».


Трагическая судьба семейства светлейшего князя Меншикова послужила сюжетом для картины Сурикова «Меншиков в Березове».

Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Братья Васнецовы (часть 2) «Старая Москва»

images.jpg

В 1878 Аполлинарий переезжает в Москву вместе со старшем братом В.М.Васнецовым. Вид древнего города с бесчисленными памятниками старины очаровывал впечатлительного юношу, он полюбил Москву, и эту любовь сохранил на всю жизнь. Через всё его творчество прошла тема старой Москвы. Он изучал её памятники, запечатлевал и воспевал красоту средневекового города, поэтому не случайно его называют «Певцом старой Москвы». В своей автобиографии А.М.Васнецов отмечал: «Для всех интересующихся искусством на мне написано: «Старая Москва».
С 1883 Аполлинарий Васнецов начинает участвовать в выставках Товарищества передвижников. В этом же году П.М.Третьяков, чуткий ко всему новому и талантливому, приобрёл у него для своей галереи пейзаж «Серый денёк». Для молодого художника это была большая творческая победа. В 1888 за картину «Днепр перед бурей» его принимают в члены Товарищества передвижных художественных выставок. В характерной манере ранних передвижников выполнены картины «Серый денёк», «Родина», «Днепр перед бурей», «Сумерки».

Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Братья Васнецовы (часть 1) Сказки

0_cfa7e_a85d07c6_XXL.jpg

«Куда было после Владимирского собора выше? Куда? Купчих писать? После Бога-то?! Выше нет! Но есть нечто, что стоит вровень. Это, брат, сказка...»

Виктор Михайлович Васнецов родился в далеком вятском селе Лопьял. Его отец, Михаил Васильевич, священник,Мать, Аполлинария Ивановна, происходила из старинного рода Вятичей. На очень скромный доход отцу Васнецова приходилось кормить и учить шестерых детей.

Книжная лавка
knijnaya-lavochka+.jpg
С квартиры на квартиру
s-kvartiry-na-kvartiru-vasnecov+.jpg

«Первоклассный мог быть жанрист... очень близкий по духу к Достоевскому» - говорили о Васнецове.
Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Лесосибирск

Только когда еду в Лесосибирск автобусом и в Находку по-настоящему задумываюсь о том, как далеко я от дома и о том в какие, действительно, дебри я еду и еду бесконечно. И почему то всегда мысли сворачивают в фаталистическую сторону - что если я оттуда не вернусь, сколько я однако доставлю хлопот. Не знаю отчего такой эффект, может оттого, что часами напролет едешь в одну сторону и обратная дорога становится все менее реалистичной. Может это от созерцания океана лесов, степей вдоль дорог и этих мелких, уставших деревушек из трех-четырех домов. Домов из черных брусьев с кривыми крышами и вечной тоской. Я люблю природу, не подумайте, деревни тоже люблю, но чтобы там было много животных и деятельности и детей, так жизнь чувствуется, а из окна автобуса ничего этого не уловить и все выглядит тоскливо.
А вообще я не о том, мы тут в Лесосибирске как то были втроем - бандой из трех зависимых ревизоров, и был у нас свободный день после ревизии - мы пошли гулять по Енисею, а он здесь особенный, дикий какой-то. В Красноярске он домашний - прирученный к рукам, а тут широкий, важный и не столько красивый сколько сердитый, грозный, величественный! В таких реках у классиков ранимые девушки топились пачками. А день был прекрасный ( к суициду не располагал) , солнце, лес, река! Ну, вы меня понимаете. Мы погуляли на берегу, прыгая по бревнам, дурачились, хотя было страшновато, такого количества бревен на реке я не видела никогда, масштабы всегда впечатляют от них как и от природы дух захватывает, хотя именно это зрелище как ничто говорило о гибели природы и захватывать дух не должно, но, человек существо наивное.
И сейчас я не о том. Все это форменное графоманство!
Нам нужно было где-то пообедать и мы пошли к домам искать одну таверну, которую нам накануне посоветовали и примерно рассказали где ее искать, но мы сами не справились и решили попросить помощи у местного населения. Обратились мы к парочке у подъезда - молодая девушка с коляской и уже не очень молодая грузная женщина с широким лицом и жестким взглядом, обладательница редкого баса, как выяснилось позже. Мы же выглядели на тот момент как три, простите, идиота - глупые , худые туристы заплутавшие среди трех домов, и главное что - все трое беспрерывно улыбаемся и в речи своей оперируем иностранными для этой местности словами - простите, извините, спасибо, пожалуйста.
- Простите пожалуйста, подскажите нам, где то тут находится таверна "такая-то", не могли бы вы нам, пожалуйста, объяснить дорогу, а то мы немного заблудились.
После этого была красивая немая сцена - мы с застывшими глупыми улыбками в три лица и обернувшаяся женщина медленно осматривающая нас с ног до головы, когда собственно дошла до головы, ухмыльнувшись, произнесла громким и грубым не женским голосом :
- Ну! И вы что там жрать собрались?!
И дальше не менее прекрасная немая сцена - мы опешили, потеряли дар красноречия, и стараемся перестать улыбаться, что выглядит еще глупее. На самом деле фраза хоть и была с выраженной эмоциональной окраской и звучала грубо, но в то же время с какой то заботой! Не находите? И это парадокс. Она посоветовала нам чудную столовую в двух кварталах а в таверну строго настрого ходить запретила, пояснив, что поят там помоями и за бешеные деньги, но по сути она могла бы и не утруждать себя лишними объяснениями, нам было достаточно ее приказа, потому что мы сразу ясно вразумили - если она нас там увидит - она нас лично спустит вниз по реке.
Столовая действительно была милой и дешевой и поели мы там вкусно.





Даша-путешественница

история одного портрета

«Портрет М. И. Лопухиной» — один из самых популярных женских портретов кисти Владимира Лукича Боровиковского.
071017152216d.jpg

В. Боровиковскому позировала дочь отставного генерала Ивана Толстого графиня Мария Лопухина. На тот момент ей было 18 лет, она недавно вышла замуж, и этот портрет заказал художнику ее муж, егермейстер при дворе Павла І. Она была красива, здорова и излучала спокойствие, нежность и счастье. Но через 5 лет после того, как работа над портретом была завершена, молодая девушка скончалась от чахотки. Во времена А. С. Пушкина ходили слухи, что стоит любой девушке только взглянуть на картину – ее ждет скорая смерть. Как шептались в салонах, жертвами портрета стали не меньше десятка девушек на выданье. Суеверные люди считали, что в портрете живет дух Лопухиной, который забирает к себе души молодых девиц.

Если отвлечься от мистической составляющей, нельзя не отметить высокую эстетическую ценность портрета. Эта работа по праву считается вершиной сентиментализма в русской живописи и самым поэтичным творением Боровиковского. Кроме несомненного сходства с прототипом, этот портрет является и воплощением идеала женственности в русском искусстве конца XVIII в. Естественная красота девушки гармонирует с окружающей природой. Это был золотой век русского портрета, а Боровиковский считался его признанным мастером. А. Бенуа писал: «Боровиковский настолько оригинален, что его можно отличить среди тысяч портретистов. Я бы сказал, что он очень русский».
Своей недоброй славой картина была обязана не автору-художнику, а отцу девушки, позировавшей для портрета. Иван Толстой был известным мистиком и магистром масонской ложи. Говорили, что он обладает сакральным знанием и после смерти дочери «переселил» ее душу в этот портрет.


Конец слухам был положен в конце ХІХ в. В 1880 г. известный меценат Павел Третьяков приобрел эту картину для своей галереи. С тех пор она выставляется на всеобщее обозрение вот уже больше столетия. Ежедневно в Третьяковке бывают сотни людей, и случаев массовой смертности среди них не было зафиксировано. Разговоры о проклятии постепенно поутихли и сошли на нет. Многие зрители приходят в Третьяковку полюбоваться именно портретом Марии Лопухиной. В облике молодой дамы столько обаяния, магнетизм её взгляда притягивает любителей и ценителей живописи. Присутствует в этом портрете и некая загадка, тайна, которую до конца невозможно постичь.

Она давно прошла, и нет уже тех глаз
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье - тень любви, и мысли - тень печали,
Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.

Русский поэт Яков Полонский посвятил эти замечательные строки 100 лет спустя после написания портрета Марии Лопухиной художником В.Боровиковским.


Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Шишкин Иван Иванович

800px-Shishkin,_Ivan_-_Morning_in_a_Pine_Forest.jpg
Утро в сосновом лесу. 1889 Иван Шишкин, Константин Савицкий

Замысел картины был подсказан Шишкину Савицким, который позже выступил в роли соавтора и изобразил фигуры медвежат. Эти медведи с некоторыми различиями в позах и количестве (сначала их было двое) фигурируют в подготовительных рисунках и эскизах. Животные получились у Савицкого столь удачно, что он даже расписался на картине вместе с Шишкиным. Сам Савицкий сообщил родным: «Картина продана за 4 тысячи, и я участник в 4-ю долю».

Приобретя картину, Третьяков снял подпись Савицкого, оставив авторство за Шишкиным, ведь в картине, говорил Третьяков, «начиная от замысла и кончая исполнением, всё говорит о манере живописи, о творческом методе, свойственных именно Шишкину».

«Три медведя»
Во времена СССР кондитерская фабрика «Красный Октябрь» выпускала конфеты «Мишка косолапый», при этом картинка на фантике в общих чертах была взята с картины «Утро в сосновом лесу».При этом «Красный Октябрь» выпускал шоколад «Три медведя», хотя на этикетке медведей было четыре.Конфеты пользовались популярностью и получили в народе неофициальное название «Три медведя», затем так стали называть и саму картину.



Read more...Collapse )
Даша-путешественница

Почему люди не летают как птицы?

Я так много уже рассказала в журнале о себе, что порой уже и не помню, о чем писала, а о чем еще нет, но только подумывала написать. Из-за долгого отсутствия все смешалось в моей голове, и если вдруг я в чем-то повторяюсь, прошу меня извинить.
Как-то, гуляя с Женей, я рассказывала ему различные сказки, мультики, которые он, что удивительно, еще не смотрел и не читал. Рассказывала, конечно, в своем свободном пересказе. Просто он любит слушать, а я, как оказалось, не умею что-то придумывать, чтобы выходило гладко и чтобы еще подкрепить хорошей моралью в конце. Поэтому я копаюсь в голове и вспоминаю, то, что уже за меня давно выдумали. Женя любит истории с хитрецой, это когда герой, проявив смекалку, обманывает своего хозяина или какого-нибудь надутого дядю со скверным характером. Это ему по душе, он хохочет – не унять и просит рассказать еще раз.
Потом он отвлекся на голубей и стал гоняться за ними, спустя время ему под руки попался кусок снега и он пытался попасть им в голубя, очень его это веселило. Пришлось его остановить и объяснить, что если ему попасть в голову - он будет реветь и ему это явно не понравится. Женя крепко задумался и кусок снега выбросил. Что мне в нем нравится – он слушает и чаще всего на него влияют только сравнения с ним самим. Но выводы делает, и чувство сострадания в нем есть, это хорошо. Потом он увидел много голубей, которые нахохлились и грелись на солнышке, он хотел их разогнать, и снова пришлось ему объяснять, почему этого делать нельзя, и что когда греются и когда их кормят. Женя молча слушает и уходит в сторону. Я искренне понимаю его желание, но меня больше забавляет его мыслительный процесс и как безропотно он говорит «ну, ладно. Не буду». И, грустный, берет меня за руку.
И тут я вспомнила один случай из детства и решила ему рассказать. Как-то отдыхая в деревне у сестры моей прабабушки, это было одно лишь лето в моей жизни связанное с деревней. Родители отправили нас туда, сколько мне было лет, я толком и не помню. Если честно, то кроме этой истории про то лето и деревню я помню только парное молоко по утрам и еще лай собак по вечерам, когда надо было ложиться спать. Рядом с домом был сарай, в котором были дрова сложенные стеной под потолок. А под крышей этого сарая было гнездо стрижей. Оно необычное, не такое как делают другие птицы на деревьях, а такое под потолком в виде полукруга и сделанное из чего то твердого. Я часто видела, как туда залетали два стрижа.
Птицы, это всегда что-то манящее и загадочное для детей. Дети, которые еще бестолковы, чаще всего стремятся найти гнездо потрогать птенцов, и делают это не со зла, а только лишь из любопытства. И даже если им прочитать мораль, о том, что птица больше к детям не вернется или что им придется искать себе другой дом. Это как бы тебя останавливает и пристыжает, но когда оно вот рядом, то искушению поддаться очень легко.
А я очень захотела вдруг подержать в руках стрижа, это ведь не те обычные птицы, что в городе – драные воробьи, да пыльные голуби, а стриж, он ведь такой! Он красивый и манящий, он как пингвин!)
Я стала разрабатывать свой коварный план, в принципе, если проворно пролезть по дровам и не развалить их, можно добраться и до гнезда, а там достаточно протянуть руку.
Наступил день икс, а именно, помню, я ждала момента, чтобы никого кроме меня в доме не было, потому что, хоть я и была маленькой, но то, что это поступок постыдный я соображала. По дровам я залезла наверх и аккуратно переступая, двигалась медленно к цели. От страха и волнения кровь стучала в ушах. И когда я уже почти добралась, что осталось лишь протянуть руку к гнезду, а момент нужно было подгадать такой, чтобы стриж туда залетел, этого я и боялась, что увидев меня, они туда просто не полетят. Какое же было мое удивление, когда через какую-то долю секунды, когда я стала протягивать к гнезду руку - они стали залетать туда пачками! Буквально сбивая друг друга залетело в гнездо стрижей шесть-семь, я быстро закрыла им выход ладонью и чувствовала как они там все шебуршат, хотя и не понимала, как они вообще туда влезли, не гнездо, а нарния какая-то, ей богу. Я держала руку не потому, что пыталась завершить начатое, с этой мыслью я давно уже распрощалась, я держала руку, потому что, сама не знаю, была в шоке, было страшно и непонятно, что вообще произошло. Сколько я за этим гнездом наблюдала, никогда там не было больше двух стрижей. Недолго я так стояла, убрав ладонь, я стала карабкаться назад. Честно сказать, я не помню, покинули ли птицы это гнездо или нет, просто не помню. И не помню, чтобы пришла к правильному выводу, а скорей всего решила, что это какие-то неправильные стрижи, и просто все они разом тронулись!
Жене же я рассказала как факт с вытекающей моралью о том, как птицы яро защищали друг друга, возможно там были отложены яйца или же там уже кто-то был и они спешили на помощь и каждый не щадил собственной жизни, чтобы прикрыть товарища. И это невероятно!
Женя, выслушав, сказал, что тоже хотел бы поймать птичку. «Я бы ее не обижал». Чем меня развеселил, все же дети, это дети, и лишать их собственного любопытства просто бесчеловечно.
Пришлось рассказать ему еще один пример из жизни.
Мы во дворе нашли вороненка, который не умел летать, что-то неладное было у него с крылом. Мы решили ему помочь и сделали для него домик из коробки, принесли ему поесть, попить и даже смастерили ему почти что кровать, словом, таскались с ним весь день. Решая вопрос у кого он будет ночевать – чуть даже не подрались. За это время, часа за четыре над нашим домом образовалась настоящая воронка – все небо было усыпано черными, зловещими птицами, они громко каркали и кружили над нами, спускаясь все ниже и матерясь все громче. Мистической атмосферы испугались даже взрослые и посоветовали нам отнести вороненка на крышу дома. Мы так и сделали ( по чердакам и крышам мы лазили только так) , оставили вороненка в коробке на крыше, а через час другой вороны стали разлетаться и когда наконец все улетели - мы залезли туда снова и, разумеется, не нашли там нашего подбитого друга. Как они его унесли, мы не могли понять, кто-то даже предположил, что они его съели.
Давно и часто люди завидуют птицам, что те умеют летать. Между тем, до полетов людям еще ой как далеко.
Tags: